Le Master en critique d’art et curatoriat (2 ans, 120 crédits) se donne pour objectif de former des spécialistes dans l’art de la région et des professionnels dans les métiers de l’art et de la culture. Il répond ainsi à une demande croissante en termes de professionnalisation et contribue à l’émergence de projets innovants. Il permet aux étudiants de connaître les enjeux de la création contemporaine et du contexte local ainsi que régional avec une réflexion ouverte sur le monde. Ils deviennent dès lors des acteurs de la scène artistique et culturelle. Le Master donne également accès à un doctorat. Le Doctorat en critique d’art et curatoriat s’adresse plus spécifiquement aux étudiants qui souhaitent se consacrer à la recherche dans les domaines liés à l’art.
J’ai vécu les années de master en critique d’art et curatoriat comme une immersion dans le monde de l’art, ses mécanismes, ses institutions et son marché. Le Master offre en effet une polyvalence aujourd’hui nécessaire dans les métiers de l’art via une maitrise du terrain institutionnel ainsi que de la théorie, de l’histoire et des enjeux de la création artistique. Aussi, tout en maintenant des « essentiels » qui ancrent dans le monde de l’art, les enseignements sont régulièrement renouvelés pour rester au plus près des problématiques contemporaines et des contextes nationaux, régionaux et internationaux. Le master accueille pour cela des intervenants qui sont des praticiens ou des théoriciens impliqués dans différents champs de la création artistique internationale. Aujourd’hui les anciens du Master sont pour une grande majorité d’entre eux impliqués dans la direction d’institutions culturelles, de galeries d’art ou de collections privées, embauchés bien souvent, comme moi, avant la fin de leurs études de master. Personnellement et dès la fin de ma première année de formation j’ai reçu plusieurs offres de travail, parmi lesquelles celles qui constituent l’essentiel de ma carrière aujourd’hui. Si je devais résumer mon expérience je dirais que c’est un master «360 degrés», qui forme à une approche globale du terrain et de l’univers théorique de l’art, en maintenant l’essentiel, les liens humains : les étudiants sont en effet suivis, encadrés et introduits dans le monde professionnel.
